Objekt og installasjon av Inngrunn O. Myrland og Ann Kristin Aas. I utstillingsperioden holdt kunstnerne workshops for barn, eldre og ungdom. Prosjektet mottok støtte fra Norske kunstforeninger, Alta kommune, Alta kunstforening og Norsk kulturråd. Kunstnerne la inn over hundre frivillige arbeidstimer mens de oppholdt seg i Alta under utstillingsperioden
Bildeserie fra
Nordnorsk landskap sett på nye og uventede måter og mix av sarte og fargesterke uttrykk kan oppleves på kunstfronten til helga
Høsten 2010 dro 7 nordnorske og 7 polske kunstnere på ekspedisjon i nordnorsk natur og til Krakow og omegn. Resultatet ble til utstillinga Expedition of Printmakers: Nye Trykk. Utgangspunktet har blant annet vært i den tradisjonelle kunstnerreisen med hurtigruta.
Visjonen bak utstillingen har vært å løfte opp tradisjonell grafikk og gå motstrøms i forhold til den teknologiske tidsalderen, sier initiativtaker og billedkunstner Elisabeth Alsos Strand. Dette er teknikker som i forhold til data er veldig trege ved at man arbeider mye med hendene med materiale som tre, stein og lino. Jeg opplever at datagrafikk kanskje ikke er så nytt og spennende lenger og at tradisjonell grafikk fortsatt er veldig interessant innenfor kunstfeltet. I det siste har det dukket opp flere slike utstillinger med hovedvekt på grafikk.
De norske kunstnerne har jobbet sammen med de polske på kunstakademiet Jan Matejko i Krakow. Dette har de fått til gjennom et utvekslingsprogram som de har fått støtte til. I Krakow blir de tradisjonelle grafiske teknikkene vektlagt, og de profesjonelle verkstedene er med på å stimulere et tradisjonsrikt men også nyskapende miljø.
-Møtet mellom polske grafikere og norske kunstnere var spennende, først og fremst fordi grafikk har en annen status i Polen enn her hjemme, sier Hanne Grete Einarsen, billedkunstner. Jeg fikk ”en ny start” i forhold til grafikk og startet trykkeprosessen da jeg kom hjem til Snefjord. I dag arbeider jeg stadig med mine monotypier som hele veien får nye uttrykk og nye farger. Det er nye historier som skal fortelles og til disse må jeg velge ulike typer trykkfarge og symboler.
Vi håper å kunne gi både barn og voksne positive kunstopplevelser med denne utstillingen som skal stå relativt kort opplyser Alta kunstforening.
Hilde Skancke Pedersen var vår Borealiskunstner i 2012. Åpningstalen ble holdt av Alta Kommune v/ Trine Noodt, og forfatter Laila Stien leste opp dikt som brakte oss til snøen og vidda fra forfatterens barndom.
Pressemelding februar 2012:
Hilde Skancke Pedersen er festivalkunstner under Borealis vinterfestival og stiller ut i Alta for første gang.
Det skal mye til for å gå glipp av henne under årets vinterarrangement. Hovedvekten ligger på separatutstilling i Alta Kunstforening og utsmykking av Atriet i Kunnskapsparken. Og som om ikke det var nok arrangerer hun kunstvandring, performance og malekurs for barn. Som festivalkunstner har hun både Festspillene i Nord-Norge og Mørketidsfestivalen i Hammerfest på merittlisten.
- Jeg liker å virke i mitt område og syns det er kjempefint å få stille ut i Finnmark, sier kunstneren som allerede har dratt lokalmiljøet inn i flere av sine prosjekter. Jeg samarbeider både med Aksis AS, medielinja på videregående og Alta Motettkor, sier hun.
Pedersen lar de mye brukte vintertemaene som nordlys, is og snø ligge. Utstillingen i kunstforeninga er en helhetlig collage av både bilder og ting.
Kunstneren er opptatt av måten objektene hun kommer over kommuniserer med oss. Andre menneskers praktiske grep kan ha stor kunstnerisk verdi.
-Et godt eksempel på ting med kunstnerisk verdi er menneskelignende figurer som er satt opp langs veien for å holde reinen unna. Reinskremsler, som jeg kaller dem, kan være sterke installasjoner.
Mange kjenner denne designeren, gullsmeden og emaljekunstneren gjennom hennes fargerike fat, boller og kasseroller. Disse «Mix and match»-servisene fant veien til tusenvis av hjem og er i dag designikoner og ettertraktede samlerobjekter.
Grete Prytz Kittelsen (1917 - 2010) regnes blant Nordens fremste formgivere. Hun har vært banebryter i norsk brukskunst- og designhistorie fra Scandinavian design-perioden 1945–65 og til i dag. Kittelsen var en mangfoldig designer og har skapt vakre smykker og sølvgjenstander for familiefirmaet J. Tostrup, og iøyenfallende brukskunst i emaljert stål og jern for emaljeverket Cathrineholm ved Halden. Blant hennes største meritter var helt nye emaljefarger og en revolusjonerende teknikk der hun tegnet og freste i metallet – noe som ga unike mønstre og farger.
Vandreutstillingen omfatter over hundre av hennes fargerike og vakre bruksgjenstander i stål, jern og emalje for dette firmaet. Gjenstandene presenteres i sammenleggbare glassmontre. Veggtekster og store bilder av kunstneren følger også med.
